العرض الأول لسيمفونية غوستاف مالر رقم 8 في ميونيخ (مع جوقة من 852 مغني وأوركسترا من 171 لاعباً. كان برونو والتر مساعد بروفة ماهلر المساعد)
تعد السيمفونية رقم 8 في E-flat major من تأليف Gustav Mahler واحدة من أكبر الأعمال الكورالية في مجموعة الحفلات الموسيقية الكلاسيكية. نظرًا لأنه يتطلب قوى آلية وصوتية ضخمة ، فإنه يُطلق عليه غالبًا "سيمفونية الألف" ، على الرغم من أن العمل يُقدم عادةً بأقل من ألف فنان ولم يوافق الملحن على هذا الاسم في الواقع ، إلا أنه رفض ذلك. تم تأليف العمل في دفعة واحدة ملهمة في فيلا مايرنيغ في جنوب النمسا في صيف عام 1906. كانت آخر أعمال ماهلر التي عُرضت لأول مرة في حياته ، وقد حققت السيمفونية نجاحًا كبيرًا وشعبيًا عندما أجرى أوركسترا ميونيخ فيلهارمونيك. أول عرض في ميونيخ في 12 سبتمبر 1910.
كان اندماج الأغنية والسمفونية سمة من سمات أعمال ماهلر المبكرة. في فترة تأليفه "الوسطى" بعد عام 1901 ، أدى تغيير الأسلوب إلى إنتاج ثلاث سيمفونيات آلية بحتة. تعود الثامنة ، التي تشير إلى نهاية الفترة الوسطى ، إلى مزيج من الأوركسترا والصوت في سياق سمفوني. بنية العمل غير تقليدية: فبدلاً من الإطار الطبيعي لعدة حركات ، تكون القطعة في جزأين ("1." و "2. تيل"). الجزء الأول مبني على النص اللاتيني لروح الخالق Veni ("تعال ، روح الخالق") ، ترنيمة مسيحية من القرن التاسع للعنصرة ، والجزء الثاني عبارة عن إعداد للكلمات من المشهد الختامي لـ Goethe's Faust. يتم توحيد الجزأين من خلال فكرة مشتركة ، وهي الفداء من خلال قوة الحب ، وهي وحدة يتم نقلها من خلال الموضوعات الموسيقية المشتركة.
كان ماهلر مقتنعًا منذ البداية بأهمية العمل ؛ في نبذ التشاؤم الذي ساد الكثير من موسيقاه ، قدم الثامن كتعبير عن الثقة في الروح الإنسانية الأبدية. في الفترة التي أعقبت وفاة الملحن ، كانت العروض نادرة نسبيًا. ومع ذلك ، منذ منتصف القرن العشرين فصاعدًا ، تُسمع السمفونية بانتظام في قاعات الحفلات الموسيقية في جميع أنحاء العالم ، وتم تسجيلها عدة مرات. مع الاعتراف بشعبيته الواسعة ، قام النقاد المعاصرون بتقسيم الآراء حول العمل ؛ وجد تيودور دبليو أدورنو وروبرت سيمبسون وجوناثان كار تفاؤلها غير مقنع ، واعتبروه أدنى من الناحية الفنية والموسيقية من سيمفونيات ماهلر الأخرى. على العكس من ذلك ، فقد قارنها ديريك كوك بالسيمفونية رقم 9 لودفيج فان بيتهوفن باعتبارها بيانًا محددًا للإنسان في قرنها.
كان غوستاف مالر (بالألمانية: [maːl] ؛ 7 يوليو 1860 - 18 مايو 1911) مؤلفًا موسيقيًا رومانسيًا نمساويًا بوهيميًا ، وأحد قادة الفرق الموسيقية في جيله. كمؤلف ، عمل كجسر بين التقاليد النمساوية الألمانية في القرن التاسع عشر والحداثة في أوائل القرن العشرين. بينما تم تأسيس وضعه كقائد في حياته بشكل لا يقبل الشك ، اكتسبت موسيقاه شعبية واسعة فقط بعد فترات من الإهمال النسبي ، والتي تضمنت حظرًا على أدائها في معظم أوروبا خلال الحقبة النازية. بعد عام 1945 ، اكتشف جيل جديد من المستمعين مؤلفاته. أصبح مالر بعد ذلك واحدًا من أكثر الملحنين أداءً وتسجيلًا ، وهو المنصب الذي حافظ عليه حتى القرن الحادي والعشرين. في عام 2016 ، صنف استطلاع أجرته مجلة BBC Music Magazine على 151 قائدًا موسيقيًا ثلاثًا من سيمفونياته في أفضل عشر سيمفونيات في كل العصور. الهدايا الموسيقية في سن مبكرة. بعد تخرجه من معهد الموسيقى في فيينا عام 1878 ، تولى سلسلة من المناصب القيادية ذات الأهمية المتزايدة في دور الأوبرا في أوروبا ، وبلغت ذروتها بتعيينه في عام 1897 كمدير لأوبرا محكمة فيينا (هوفوبر). خلال السنوات العشر التي قضاها في فيينا ، واجه ماهلر - الذي تحول إلى الكاثوليكية لتأمين المنصب - معارضة وعداء منتظمين من الصحافة المعادية للسامية. ومع ذلك ، فإن إنتاجاته المبتكرة وإصراره على أعلى معايير الأداء ضمنت سمعته كواحد من أعظم موصلات الأوبرا ، لا سيما كمترجم للأعمال المسرحية لفاغنر وموزارت وتشايكوفسكي. في أواخر حياته عمل لفترة وجيزة مديرا لأوبرا متروبوليتان بنيويورك و New York Philharmonic.
أعمال ماهلر محدودة نسبيًا. بالنسبة لمعظم حياته ، كان التأليف بالضرورة نشاطًا بدوام جزئي بينما كان يكسب رزقه كقائد موسيقي. بصرف النظر عن الأعمال المبكرة مثل حركة من رباعي البيانو الذي تم تأليفه عندما كان طالبًا في فيينا ، فإن أعمال ماهلر مصممة بشكل عام لقوى الأوركسترا الكبيرة والجوقات السمفونية وعازفي الأوبرا المنفردين. غالبًا ما كانت هذه الأعمال مثيرة للجدل عند تنفيذها لأول مرة ، وكان العديد منها بطيئًا في تلقي الموافقة النقدية والشعبية ؛ تضمنت الاستثناءات فيلمه السيمفوني الثاني ، والعرض الأول المنتصر لسمفونيه الثامن في عام 1910. شمل بعض خلفاء ماهلر الموسيقيين المباشرين مؤلفي مدرسة فيينا الثانية ، ولا سيما أرنولد شوينبيرج وألبان بيرج وأنطون ويبرن. كان دميتري شوستاكوفيتش وبنجامين بريتن من بين مؤلفي القرن العشرين اللاحقين الذين أعجبوا بمالر وتأثروا به. تأسس معهد Gustav Mahler الدولي في عام 1955 لتكريم حياة الملحن وإنجازاته.