ياسوماسا موريمورا ، رسام ومصور ياباني
Yasumasa Morimura (森 村 泰昌 ، Morimura Yasumasa ، من مواليد 11 يونيو 1951) هو فنان ياباني معاصر في الأداء والتملك يشمل عمله التصوير الفوتوغرافي والأفلام والأداء الحي. وهو معروف بإعادة تفسيره للأعمال الفنية والشخصيات المعروفة من تاريخ الفن والتاريخ ووسائل الإعلام من خلال تبنيه لشخصيات تتجاوز الحدود القومية والعرقية والجنسانية والعرقية. من خلال سلسلته الفوتوغرافية والأدائية ، تستكشف أعمال موريمورا عددًا من الموضوعات المترابطة ، بما في ذلك: طبيعة الهوية وقدرتها على الخضوع للتغيير ، وما بعد الاستعمار ، والتأليف ، والنظرة الغربية لليابان - وآسيا ، على نطاق أوسع - باعتبارها أنثوية. عازمًا على توجيه طاقته الإبداعية إلى التصوير الفوتوغرافي للحياة الساكنة بالأبيض والأسود ، كافح موريمورا للتأكد من هويته وقرر تصور هذا الصراع الداخلي من خلال التصوير الذاتي. في عام 1985 ، كانت بورتريه (فان جوخ) هي الأولى من عشرات اللوحات الذاتية التي أكملها موريمورا ، حيث تبنى دور الفنانين المعروفين ، والشخصيات التاريخية الكبرى ، ورموز الثقافة الشعبية المشهورة ، والموضوعات المحددة من الأعمال الفنية المعروفة. في الثمانينيات من القرن الماضي ، تستلزم عملية موريمورا الفنية نظامًا صارمًا يحول فيه جسده بالكامل إلى نسخة طبق الأصل متطابقة تقريبًا لموضوعه المحدد من خلال الأزياء المتقنة والماكياج والدعائم والتصميمات المحددة. بمجرد أن أصبح التصوير الرقمي وبرامج تحرير الكمبيوتر أكثر سهولة في الوصول والتنقيح في أواخر التسعينيات ، أظهرت أعمال موريمورا تعقيدًا بصريًا أكبر في تلاعبه بالتركيب والإضاءة وعدد الأشكال التي يصورها في عمل فني واحد.

على مدى العقدين ونصف العقد الماضيين ، أعاد موريمورا الحياة إلى شخصياته من خلال مقاطع فيديو قصيرة وأفلام وعروض حية يعبر فيها عن أفكارهم من خلال الحركة والمونولوجات المكتوبة.