El Concierto para violín de Felix Mendelssohn recibe su estreno en Leipzig con Ferdinand David como solista.
Concierto para violín en mi menor de Felix Mendelssohn, op. 64, es su último concierto. Bien recibido en su estreno, se ha mantenido entre los conciertos para violín más destacados y respetados. Ocupa un lugar central en el repertorio de violín y ha desarrollado una reputación como un concierto esencial para todos los aspirantes a concertistas de violín y, por lo general, uno de los primeros conciertos de la era romántica que aprenden. Una actuación típica dura poco menos de media hora.
Mendelssohn propuso originalmente la idea del concierto para violín a Ferdinand David, un amigo cercano y luego concertino de la Orquesta Gewandhaus de Leipzig. Aunque concebida en 1838, la obra tardó otros seis años en completarse y no se estrenó hasta 1845. Durante este tiempo, Mendelssohn mantuvo una correspondencia regular con David, quien le dio muchas sugerencias. La obra en sí fue uno de los conciertos para violín más importantes de la era romántica y fue influyente en muchos otros compositores.
Aunque el concierto consta de tres movimientos en una estructura estándar rápido lento rápido y cada movimiento sigue una forma tradicional, fue innovador e incluyó muchas características novedosas para su época. Los aspectos distintivos incluyen la entrada casi inmediata del violín al comienzo de la obra (en lugar de seguir una vista previa orquestal de los temas principales del primer movimiento, como era típico en los conciertos de la época clásica) y la forma compuesta del concierto como un conjunto, en el que los tres movimientos están conectados melódica y armónicamente y se tocan attacca (cada movimiento sigue inmediatamente al anterior sin pausas).
Muchos violinistas han grabado el concierto y se interpreta en conciertos y concursos de música clásica. Fue grabado por Nathan Milstein y la Filarmónica de Nueva York como un álbum y lanzado como el primer LP tras la introducción del formato en 1948.
Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy (3 de febrero de 1809 - 4 de noviembre de 1847), nacido y ampliamente conocido como Felix Mendelssohn, fue un compositor, pianista, organista y director de orquesta alemán del período romántico temprano. Las composiciones de Mendelssohn incluyen sinfonías, conciertos, música para piano, música para órgano y música de cámara. Sus obras más conocidas incluyen la obertura y la música incidental para Sueño de una noche de verano, la Sinfónica italiana, la Sinfónica escocesa, el oratorio St. Paul, el oratorio Elijah, la obertura Las Hébridas, el Concierto para violín maduro y el Octeto de cuerda. La melodía del villancico "Hark! The Herald Angels Sing" también es suya. Las Canciones sin palabras de Mendelssohn son sus composiciones para piano solista más famosas.
Nieto del filósofo Moses Mendelssohn, Felix Mendelssohn nació en una prominente familia judía. Fue criado sin religión hasta la edad de siete años, cuando fue bautizado como cristiano reformado. Félix fue reconocido temprano como un prodigio musical, pero sus padres fueron cautelosos y no buscaron capitalizar su talento. Su hermana Fanny Mendelssohn recibió una educación musical similar y fue una talentosa compositora y pianista por derecho propio; algunas de sus primeras canciones se publicaron con el nombre de su hermano y su Sonata de Pascua se le atribuyó erróneamente durante un tiempo después de perderse y redescubrirse en la década de 1970.
Mendelssohn disfrutó de un éxito temprano en Alemania y revivió el interés por la música de Johann Sebastian Bach, en particular con su interpretación de la Pasión según San Mateo en 1829. Fue bien recibido en sus viajes por Europa como compositor, director de orquesta y solista; sus diez visitas a Gran Bretaña, durante las cuales se estrenaron muchas de sus principales obras, forman una parte importante de su carrera adulta. Sus gustos musicales esencialmente conservadores lo distinguen de contemporáneos musicales más aventureros como Franz Liszt, Richard Wagner, Charles-Valentin Alkan y Hector Berlioz. El Conservatorio de Leipzig, que él fundó, se convirtió en un bastión de esta perspectiva antirradical. Después de un largo período de relativa denigración debido a los cambios en los gustos musicales y al antisemitismo a fines del siglo XIX y principios del XX, su originalidad creativa ha sido reevaluada. Ahora se encuentra entre los compositores más populares de la era romántica.