John Houston , actor, director y guionista irlandés (n. 1906 )
John Marcellus Huston ( (escucha) HEW-stən; 5 de agosto de 1906 - 28 de agosto de 1987) fue un actor, director, guionista y artista visual estadounidense. Viajó mucho, estableciéndose en varias ocasiones en Francia, México e Irlanda. Houston era ciudadano de los EE. UU. por nacimiento, pero renunció a esto para convertirse en ciudadano irlandés y residente en 1964. Más tarde regresó a los EE. UU., donde vivió el resto de su vida. Escribió los guiones de la mayoría de los 37 largometrajes que dirigió, muchos de los cuales son hoy considerados clásicos: El halcón maltés (1941), El tesoro de la Sierra Madre (1948), La jungla de asfalto (1950), La reina de África ( 1951), Los inadaptados (1961), La ciudad gorda (1972), El hombre que pudo ser rey (1975) y El honor de Prizzi (1985).

En sus primeros años, Houston estudió y trabajó como pintor de bellas artes en París. Luego se mudó a México y comenzó a escribir, primero obras de teatro y cuentos, y luego trabajó en Los Ángeles como guionista de Hollywood, y fue nominado a varios premios de la Academia por escribir películas dirigidas por William Dieterle y Howard Hawks, entre otros. Su debut como director llegó con The Maltese Falcon, que a pesar de su pequeño presupuesto se convirtió en un éxito comercial y de crítica; continuaría siendo un director de Hollywood exitoso, aunque iconoclasta, durante los próximos 45 años. Exploró los aspectos visuales de sus películas a lo largo de su carrera, esbozando cada escena en papel de antemano y luego enmarcando cuidadosamente a sus personajes durante el rodaje. Si bien la mayoría de los directores confían en la edición de posproducción para dar forma a su trabajo final, Huston creó sus películas mientras se filmaban, con poca edición necesaria. Algunas de las películas de Huston fueron adaptaciones de novelas importantes, a menudo representando una "búsqueda heroica", como en Moby Dick o La insignia roja del valor. En muchas películas, diferentes grupos de personas, mientras luchaban por un objetivo común, estaban condenados, formando "alianzas destructivas", dando a las películas una tensión dramática y visual. Muchas de sus películas involucraron temas como la religión, el significado, la verdad, la libertad, la psicología, el colonialismo y la guerra.

Si bien había actuado en el escenario en su juventud y ocasionalmente se había incluido en pequeños papeles en sus propias películas, trabajó principalmente detrás de la cámara hasta que Otto Preminger lo eligió para el papel principal de The Cardinal de 1963, por el cual fue nominado a un premio. Premio de la Academia. Continuó desempeñando papeles secundarios destacados durante las siguientes dos décadas, incluido Chinatown de 1974 (dirigida por Roman Polanski), y prestó su voz de barítono en auge como actor de doblaje y narrador de varias películas destacadas. Sus dos últimas películas, Prizzi's Honor de 1985 y The Dead de 1987, filmadas mientras tenía problemas de salud al final de su vida, fueron nominadas a múltiples premios de la Academia. Murió poco después de completar su última película.

Se ha hecho referencia a Houston como "un titán", "un rebelde" y un "hombre del renacimiento" en la industria cinematográfica de Hollywood. El autor Ian Freer lo describe como "el Ernest Hemingway del cine", un cineasta que "nunca tuvo miedo de abordar los problemas difíciles de frente". Durante su carrera de 46 años, Houston recibió 15 nominaciones al Oscar, ganando dos veces. Dirigió tanto a su padre, Walter Houston, como a su hija, Anjelica Houston, a ganar el Oscar.