Jim Dine, pintor e ilustrador estadounidense
Jim Dine (nacido el 16 de junio de 1935 en Cincinnati, Ohio) es un artista estadounidense cuya obra se extiende a lo largo de sesenta años. El trabajo de Dine incluye pintura, dibujo, grabado (en muchas formas, incluidas litografías, aguafuertes, huecograbado, grabados en madera, tipografía y linóleo), escultura y fotografía; sus primeros trabajos abarcaron ensamblajes y acontecimientos, mientras que en los últimos años ha aumentado su producción de poesía, tanto en publicaciones como en lecturas. Dine se ha asociado con numerosos movimientos artísticos a lo largo de su carrera, incluidos Neo-Dada (uso del collage y objetos encontrados), El expresionismo (la naturaleza gestual de su pintura) y el arte pop (colocando objetos cotidianos como herramientas, cuerdas, prendas de vestir e incluso un lavabo) en sus lienzos, sin embargo, ha evitado activamente tales clasificaciones. En el centro de su arte, independientemente del medio de la obra específica, se encuentra un intenso proceso de reflexión autobiográfica, una incesante exploración y crítica del yo a través de una serie de motivos muy personales que incluyen: el corazón, la bata de baño, herramientas, escultura antigua, y el personaje de Pinocho (entre flora, calaveras, pájaros y autorretratos figurativos). El enfoque de Dine lo abarca todo e incorpora toda su experiencia vivida: "El arte de Dine tiene una cualidad de corriente de conciencia en su evolución y se basa en todos los aspectos de su vida: lo que lee, los objetos que encuentra en las tiendas de souvenirs de todo el mundo, un estudio serio del arte de cada época y lugar que él entiende como útil para su propia práctica". El arte de Dine ha sido objeto de más de 300 exposiciones individuales, incluidas retrospectivas en el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York ( 1970), el Museo de Arte Moderno de Nueva York (1978), Walker Art Center, Minneapolis (1984–85), Frederik Meijer Gardens & Sculpture Park, Grand Rapids, Michigan (2011) y Museum Folkwang, Essen (2015–16) . Su trabajo se encuentra en colecciones permanentes, incluido el Instituto de Arte de Chicago; el Museo Metropolitano de Arte, Nueva York; el Musée National d'Art Moderne, Centro Pompidou, París; la Galería Nacional de Arte, Washington, D.C.; Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York; Galería Tate, Londres; Museo de Arte Metropolitano de Tokio, Tokio; y la Galería de Arte de la Universidad de Yale, New Haven, Connecticut. Las distinciones de Dine incluyen su nominación como miembro de la Academia de Artes y Letras de Nueva York (1980), Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres (2003), el Museo Británico Medalla (2015) luego de su donación de 234 grabados al museo en 2014, membresía de la Accademia di San Luca en Roma (2017) y Chevalier de l'Ordre de la Légion d'Honneur (2018).