Jacques Rivette, director, guionista y crítico francés (f. 2016)
Jacques Rivette ( francés: [ʒak ʁivɛt] ; 1 de marzo de 1928 - 29 de enero de 2016) fue un director de cine y crítico de cine francés asociado más comúnmente con la Nueva Ola francesa y la revista de cine Cahiers du Cinéma . Hizo veintinueve películas, incluidas L'amour fou (1969), Out 1 (1971), Celine and Julie Go Boating (1974) y La Belle Noiseuse (1991). Su trabajo se destaca por su improvisación, narraciones sueltas y tiempos de ejecución prolongados.

Inspirado por Jean Cocteau para convertirse en cineasta, Rivette filmó su primer cortometraje a los veinte años. Se mudó a París para seguir su carrera, frecuentando la Cinémathèque Française de Henri Langlois y otros ciné-clubs; allí conoció a François Truffaut, Jean-Luc Godard, Éric Rohmer, Claude Chabrol y otros futuros miembros de la Nueva Ola. Rivette comenzó a escribir críticas cinematográficas y fue contratado por André Bazin para Cahiers du Cinéma en 1953. En sus críticas, expresó su admiración por las películas estadounidenses, especialmente las de directores de género como John Ford, Alfred Hitchcock y Nicholas Ray, y estaba profundamente crítica del cine francés dominante. Los artículos de Rivette, admirados por sus compañeros, fueron considerados los mejores y más agresivos escritos de la revista, en particular su artículo de 1961 "Sobre la abyección" y su influyente serie de entrevistas con directores de cine coescritas con Truffaut. Continuó haciendo cortometrajes, incluido Le Coup de Berger, que a menudo se cita como la primera película New Wave. Truffaut luego le dio crédito a Rivette por desarrollar el movimiento.

Aunque fue el primer director de New Wave en comenzar a trabajar en un largometraje, Paris Belongs to Us no se estrenó hasta 1961, momento en el que Chabrol, Truffaut y Godard lanzaron sus propios primeros largometrajes y popularizaron el movimiento en todo el mundo. Rivette se convirtió en editor de Cahiers du Cinéma a principios de la década de 1960 y luchó públicamente contra la censura francesa de su segundo largometraje, The Nun (1966). Luego reevaluó su carrera, desarrollando un estilo cinematográfico único con L'amour fou. Influenciada por la agitación política de mayo del 68, el teatro de improvisación y una entrevista en profundidad con el cineasta Jean Renoir, Rivette comenzó a trabajar con grandes grupos de actores en el desarrollo de personajes y permitió que los acontecimientos se desarrollaran ante la cámara. Esta técnica condujo al Out 1 de trece horas que, aunque rara vez se proyecta, se considera el Santo Grial de los cinéfilos. Sus películas de la década de 1970, como Celine y Julie Go Boating, a menudo incorporaron fantasía y fueron mejor consideradas. Sin embargo, después de intentar hacer cuatro películas consecutivas, Rivette sufrió una crisis nerviosa y su carrera se desaceleró durante varios años.

A principios de la década de 1980, inició una sociedad comercial con la productora Martine Marignac, quien produjo todas sus películas posteriores. La producción de Rivette aumentó a partir de entonces y su película La Belle Noiseuse recibió elogios internacionales. Se retiró después de completar Around a Small Mountain (2009), y tres años después se reveló que padecía la enfermedad de Alzheimer. Muy privado sobre su vida personal, Rivette estuvo brevemente casado con la fotógrafa y guionista Marilù Parolini a principios de la década de 1960 y luego se casó con Véronique Manniez.