Claude Lorrain, pintor y grabador franco-italiano (n. 1604)
Claude Lorrain (francés: [klod lɔ.ʁɛ̃]; nacido como Claude Gellée [ʒəle], llamado le Lorrain en francés; tradicionalmente solo Claude en inglés; c. 1600 - 23 de noviembre de 1682) fue un pintor, dibujante y grabador francés del barroco. era. Pasó la mayor parte de su vida en Italia y es uno de los primeros artistas importantes, además de sus contemporáneos en la pintura holandesa del Siglo de Oro, en concentrarse en la pintura de paisajes. Sus paisajes generalmente se convierten en el género más prestigioso de las pinturas históricas mediante la adición de algunas figuras pequeñas, que generalmente representan una escena de la Biblia o la mitología clásica.

A fines de la década de 1630, se estableció como el paisajista líder en Italia y disfrutó de grandes honorarios por su trabajo. Sus paisajes se hicieron gradualmente más grandes, pero con menos figuras, pintados con más cuidado y producidos a un ritmo menor. En general, no fue un innovador en la pintura de paisajes, excepto en la introducción del sol y la luz del sol en muchas pinturas, lo que antes era raro. Ahora se le considera un pintor francés, pero nació en el ducado independiente de Lorena, y casi toda su pintura la realizó en Italia; antes de finales del siglo XIX se le consideraba un pintor de la "Escuela Romana". Sus mecenas también eran en su mayoría italianos, pero después de su muerte se hizo muy popular entre los coleccionistas ingleses y el Reino Unido conserva una gran proporción de sus obras.

Fue un prolífico creador de dibujos a pluma y, muy a menudo, "lavado" monocromático de acuarela, generalmente marrón pero a veces gris. La tiza se usa a veces para dibujar debajo, y se puede emplear resaltado blanco en varios medios, y con mucha menos frecuencia otros colores como el rosa. Estos se dividen en tres grupos bastante distintos. En primer lugar, hay una gran cantidad de bocetos, en su mayoría de paisajes, y aparentemente muy a menudo hechos en la escena; estos han sido muy admirados e influenciados por otros artistas. Luego están los estudios para pinturas, de varios grados de acabado, muchos claramente hechos antes o durante el proceso de pintura, pero otros tal vez después de que se terminó. Este fue ciertamente el caso del último grupo, los 195 dibujos que registran pinturas terminadas recopilados en su Liber Veritatis (ahora en el Museo Británico). Produjo más de 40 aguafuertes, a menudo versiones simplificadas de pinturas, principalmente antes de 1642. Estos le sirvieron para varios propósitos, pero ahora se consideran mucho menos importantes que sus dibujos. Pintó frescos al principio de su carrera, que jugaron un papel importante en su reputación, pero ahora casi todos se han perdido.