Jean Metzinger, artista francés (n. 1883)
Jean Dominique Antony Metzinger ( francés: [mɛtsɛ̃ʒe] ; 24 de junio de 1883 - 3 de noviembre de 1956) fue un importante pintor, teórico, escritor, crítico y poeta francés del siglo XX, quien junto con Albert Gleizes escribió el primer trabajo teórico sobre el cubismo. Sus primeros trabajos, de 1900 a 1904, estuvieron influenciados por el neoimpresionismo de Georges Seurat y Henri-Edmond Cross. Entre 1904 y 1907, Metzinger trabajó en los estilos divisionista y fauvista con un fuerte componente cezanniano, lo que dio lugar a algunas de las primeras obras protocubistas.

A partir de 1908, Metzinger experimentó con el facetado de la forma, un estilo que pronto se conocería como cubismo. Su participación temprana en el cubismo lo vio como un artista influyente y un importante teórico del movimiento. La idea de moverse alrededor de un objeto para verlo desde diferentes puntos de vista se trata, por primera vez, en la Note sur la Peinture de Metzinger, publicada en 1910. Antes del surgimiento del cubismo, los pintores trabajaban a partir del factor limitante de un único punto de vista. Metzinger, por primera vez, en Note sur la peinture, enuncia el interés por representar los objetos como recordados de experiencias sucesivas y subjetivas en el contexto tanto del espacio como del tiempo. Jean Metzinger y Albert Gleizes escribieron el primer gran tratado sobre el cubismo en 1912, titulado Du "Cubisme". Metzinger fue miembro fundador del grupo de artistas Section d'Or.

Metzinger estuvo en el centro del cubismo tanto por su participación e identificación con el movimiento en sus inicios, por su papel de intermediario entre el grupo Bateau-Lavoir y los cubistas de la Section d'Or, y sobre todo por su personalidad artística. . Durante la Primera Guerra Mundial, Metzinger amplió su papel como líder cubista al ser cofundador de la segunda fase del movimiento, conocida como cubismo de cristal. Reconoció la importancia de las matemáticas en el arte, a través de una geometrización radical de la forma como base arquitectónica subyacente para sus composiciones de tiempos de guerra. El establecimiento de las bases de esta nueva perspectiva, y los principios sobre los que se podría construir un arte esencialmente no representativo, llevaron a La Peinture et ses lois (La pintura y sus leyes), escrito por Albert Gleizes en 1922-1923. Cuando comenzó la reconstrucción de la posguerra, una serie de exposiciones en la Galerie de L'Effort Moderne de Léonce Rosenberg destacaron el orden y la lealtad a lo estéticamente puro. El fenómeno colectivo del cubismo, ahora en su forma revisionista avanzada, se convirtió en parte de un desarrollo ampliamente discutido en la cultura francesa, con Metzinger a la cabeza. Crystal Cubism fue la culminación de una continua reducción del alcance en nombre de un retorno al orden; basado en la observación de la relación del artista con la naturaleza, más que en la naturaleza de la realidad misma. En cuanto a la separación de cultura y vida, este período emerge como el más importante de la historia del Modernismo. Para Metzinger, la visión clásica había sido una representación incompleta de las cosas reales, basada en un conjunto incompleto de leyes, postulados y teoremas. Creía que el mundo era dinámico y cambiante en el tiempo, que parecía diferente según el punto de vista del observador. Cada uno de estos puntos de vista era igualmente válido según las simetrías subyacentes inherentes a la naturaleza. Para inspirarse, Niels Bohr, el físico danés y uno de los fundadores de la mecánica cuántica, colgó en su oficina una gran pintura de Metzinger, La Femme au Cheval, un ejemplo temprano conspicuo de implementación de "perspectiva móvil" (también llamada simultaneidad).