Kaikhosru Shapurji Sorabji, pianista, compositor y crítico inglés (n. 1892)
Kaikhosru Shapurji Sorabji (nacido como Leon Dudley Sorabji; 14 de agosto de 1892 - 15 de octubre de 1988) fue un compositor, crítico musical, pianista y escritor inglés cuya música, escrita durante un período de setenta años, abarca desde juegos de miniaturas hasta obras que duran varias horas. Uno de los compositores más prolíficos del siglo XX, es mejor conocido por sus piezas para piano, en particular nocturnos como Gulistān y Villa Tasca, y composiciones a gran escala y técnicamente complejas, que incluyen siete sinfonías para piano solo, cuatro toccatas, Sequentia cíclica. y 100 Estudios Trascendentales. Se sintió alienado de la sociedad inglesa debido a su homosexualidad y ascendencia mixta, y tuvo una tendencia a la reclusión durante toda su vida.

Sorabji fue educado en privado. Su madre era inglesa y su padre un empresario e industrial parsi de la India, quienes establecieron un fondo fiduciario que liberó a su familia de la necesidad de trabajar. Aunque Sorabji era un intérprete reacio y no un virtuoso, interpretó parte de su música en público entre 1920 y 1936. A fines de la década de 1930, su actitud cambió e impuso restricciones a la interpretación de sus obras, que levantó en 1976. Sus composiciones recibieron poca exposición en esos años y permaneció a la vista del público principalmente a través de sus escritos, que incluyen los libros Around Music y Mi contra fa: The Immoralisings of a Machiavellian Musician. Durante este tiempo, también dejó Londres y finalmente se instaló en el pueblo de Corfe Castle, Dorset. La información sobre la vida de Sorabji, especialmente sus últimos años, es escasa, y la mayor parte proviene de las cartas que intercambió con sus amigos.

Como compositor, Sorabji fue en gran parte autodidacta. Aunque al principio se sintió atraído por la estética modernista, luego descartó gran parte del repertorio establecido y contemporáneo. Se basó en diversas influencias como Ferruccio Busoni, Claude Debussy y Karol Szymanowski y desarrolló un estilo que combina polirritmias frecuentes, interacción de elementos tonales y atonales y una lujosa ornamentación con formas barrocas. Aunque compuso principalmente para piano y ha sido comparado con los compositores y pianistas que admiraba, incluidos Franz Liszt y Charles-Valentin Alkan, también escribió piezas orquestales, de cámara y para órgano. Su lenguaje armónico y ritmos complejos anticiparon obras de mediados del siglo XX en adelante, y aunque su música permaneció en gran parte inédita hasta principios de la década de 2000, el interés por ella ha crecido desde entonces.