Steve Reich, compositor estadounidense
Stephen Michael Reich (RYSH; nacido el 3 de octubre de 1936) es un compositor estadounidense conocido por su contribución al desarrollo de la música mínima a mediados y finales de la década de 1960. El trabajo de Reich se caracteriza por el uso de figuras repetitivas, ritmo armónico lento y cánones. . Su estilo compositivo refleja su rechazo explícito de las tradiciones clásicas occidentales, el serialismo y la indeterminación porque, a diferencia de estas tradiciones, buscó crear música en la que el proceso compositivo fuera perceptible en la música misma. Reich describe este concepto en su ensayo, "La música como un proceso gradual", al afirmar: "Estoy interesado en los procesos perceptibles. Quiero poder escuchar el proceso que sucede a lo largo de la música que suena". Para ello, su música emplea la técnica del cambio de fase, en la que una frase se altera ligeramente con el tiempo, en un flujo que es claramente perceptible para el oyente. Sus innovaciones incluyen el uso de bucles de cinta para crear patrones de fase, como en las primeras composiciones It's Gonna Rain (1965) y Come Out (1966), y el uso de procesos simples y audibles, como en Pendulum Music (1968) y Four Organs (1970). ). La grabación de 1978 Música para 18 músicos ayudaría a consolidar el minimalismo como movimiento. El trabajo de Reich adquirió un carácter más oscuro en la década de 1980 con la introducción de temas históricos, así como temas de su herencia judía, en particular, Different Trains (1988).

El estilo de composición de Reich ha influido en muchos compositores y grupos contemporáneos, especialmente en los Estados Unidos. Escribiendo en The Guardian, el crítico musical Andrew Clements sugirió que Reich es uno de "un puñado de compositores vivos que pueden afirmar legítimamente que han alterado la dirección de la historia musical".