Jacques Rivette , réalisateur, scénariste et critique français (décédé en 2016)
Jacques Rivette ( français: [ʒak ʁivɛt] ; 1er mars 1928 - 29 janvier 2016) était un réalisateur et critique de cinéma français le plus souvent associé à la Nouvelle Vague française et au magazine de cinéma Cahiers du Cinéma . Il a réalisé vingt-neuf films, dont L'amour fou (1969), Out 1 (1971), Céline et Julie Go Boating (1974) et La Belle Noiseuse (1991). Son travail est connu pour son improvisation, ses récits lâches et ses longues durées.
Inspiré par Jean Cocteau pour devenir cinéaste, Rivette tourne son premier court métrage à vingt ans. Il s'installe à Paris pour poursuivre sa carrière, fréquentant la Cinémathèque française d'Henri Langlois et d'autres ciné-clubs ; il y rencontre François Truffaut, Jean-Luc Godard, Éric Rohmer, Claude Chabrol et d'autres futurs membres de la Nouvelle Vague. Rivette commence à écrire des critiques de cinéma et est engagé par André Bazin aux Cahiers du Cinéma en 1953. Dans sa critique, il exprime une admiration pour les films américains – en particulier ceux des réalisateurs de genre tels que John Ford, Alfred Hitchcock et Nicholas Ray – et est profondément critique du cinéma grand public français. Les articles de Rivette, admirés par ses pairs, étaient considérés comme les écrits les meilleurs et les plus agressifs du magazine, en particulier son article de 1961 "On Abjection" et sa série influente d'entretiens avec des réalisateurs co-écrits avec Truffaut. Il continue à réaliser des courts métrages, dont Le Coup de Berger, souvent cité comme le premier film de la Nouvelle Vague. Truffaut a ensuite attribué à Rivette le développement du mouvement.
Bien qu'il ait été le premier réalisateur de la Nouvelle Vague à commencer à travailler sur un long métrage, Paris nous appartient n'est sorti qu'en 1961, date à laquelle Chabrol, Truffaut et Godard ont sorti leurs propres premiers longs métrages et ont popularisé le mouvement dans le monde entier. Rivette devient rédacteur en chef des Cahiers du Cinéma au début des années 1960 et combat publiquement la censure française de son deuxième long métrage, La Nonne (1966). Il réévalue ensuite sa carrière, développant un style cinématographique unique avec L'amour fou. Influencé par les troubles politiques de mai 68, le théâtre d'improvisation et une entrevue approfondie avec le cinéaste Jean Renoir, Rivette a commencé à travailler avec de grands groupes d'acteurs sur le développement du personnage et permettant aux événements de se dérouler devant la caméra. Cette technique a conduit au Out 1 de treize heures qui, bien que rarement projeté, est considéré comme le Graal des cinéphiles. Ses films des années 1970, tels que Celine et Julie Go Boating, incorporaient souvent de la fantaisie et étaient mieux considérés. Après avoir tenté de faire quatre films consécutifs, cependant, Rivette fait une dépression nerveuse et sa carrière ralentit pendant plusieurs années.
Au début des années 1980, il entame un partenariat commercial avec la productrice Martine Marignac, qui produira tous ses films ultérieurs. La production de Rivette augmente dès lors et son film La Belle Noiseuse reçoit des éloges internationaux. Il a pris sa retraite après avoir terminé Around a Small Mountain (2009), et il a été révélé trois ans plus tard qu'il souffrait de la maladie d'Alzheimer. Très secret sur sa vie personnelle, Rivette a été brièvement marié à la photographe et scénariste Marilù Parolini au début des années 1960 et a ensuite épousé Véronique Manniez.