Irving Thalberg , scénariste et producteur américain (décédé en 1936)

Irving Grant Thalberg (30 mai 1899 - 14 septembre 1936) était un producteur de films américain pendant les premières années du cinéma. Il s'appelait "The Boy Wonder" pour sa jeunesse et sa capacité à sélectionner des scénarios, à choisir des acteurs, à rassembler du personnel de production et à réaliser des films rentables, notamment Grand Hotel, China Seas, A Night at the Opera, Mutiny on the Bounty, Camille et The Bonne Terre. Ses films se sont taillé un marché international, "projetant une image séduisante de la vie américaine débordante de vitalité et enracinée dans la démocratie et la liberté personnelle", déclare le biographe Roland Flamini. d'une cardiopathie congénitale qui, selon les médecins, le tuerait avant l'âge de trente ans. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il a travaillé comme commis de magasin pendant la journée et pour acquérir des compétences professionnelles, il a suivi un cours du soir de dactylographie. Il a ensuite trouvé du travail en tant que secrétaire au bureau new-yorkais d'Universal Studios, et a ensuite été nommé directeur de studio pour leur installation de Los Angeles. Là, il a supervisé la production d'une centaine de films au cours de ses trois années au sein de la société. Parmi les films qu'il a produits figurait Le Bossu de Notre-Dame (1923).

À Los Angeles, il s'associe au nouveau studio de Louis B. Mayer et, après sa fusion avec deux autres studios, participe à la création de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Il a été nommé chef de production de MGM en 1925, à l'âge de vingt-six ans, aidant MGM à devenir le studio le plus prospère d'Hollywood. Au cours de ses douze années à la MGM, jusqu'à sa mort prématurée à l'âge de 37 ans, il a produit quatre cents films, dont la plupart portaient son empreinte et ses innovations, y compris des conférences d'histoires avec des écrivains, des avant-premières pour obtenir des commentaires précoces et de nombreuses reprises. de scènes pour améliorer le film. De plus, il a présenté des films d'horreur au public et co-écrit le "Code de production", des lignes directrices pour la moralité suivies par tous les studios. Au cours des années 1920 et 1930, il a synthétisé et fusionné le monde du théâtre théâtral et des classiques littéraires avec les films hollywoodiens.

Thalberg a créé de nombreuses nouvelles stars et soigné leurs images à l'écran. Parmi eux se trouvaient Lon Chaney, Ramon Novarro, Greta Garbo, John Gilbert, Lionel Barrymore, Joan Crawford, Clark Gable, Jean Harlow, Wallace Beery, Spencer Tracy, Luise Rainer et Norma Shearer, qui devint sa femme. Il avait la capacité de combiner la qualité avec le succès commercial et était crédité d'avoir adapté ses aspirations artistiques aux exigences du public. Après sa mort, les producteurs d'Hollywood ont déclaré qu'il avait été "la figure la plus importante de l'histoire du cinéma". Le président Franklin D. Roosevelt a écrit: "Le monde de l'art est plus pauvre avec le décès d'Irving Thalberg. Ses idéaux élevés, sa perspicacité et son imagination sont entrés dans la production de ses chefs-d'œuvre." Le prix commémoratif Irving G. Thalberg , décerné périodiquement par l' Académie des arts et des sciences du cinéma depuis 1937, a été décerné aux producteurs dont l'ensemble de l'œuvre reflétait des films de haute qualité constante.