John Cage, compositeur et théoricien américain (né en 1912)
John Milton Cage Jr. (5 septembre 1912 - 12 août 1992) était un compositeur et théoricien de la musique américain. Pionnier de l'indétermination dans la musique, de la musique électroacoustique et de l'utilisation non standard des instruments de musique, Cage était l'une des figures de proue de l'avant-garde d'après-guerre. Les critiques l'ont salué comme l'un des compositeurs les plus influents du XXe siècle. Il a également joué un rôle déterminant dans le développement de la danse moderne, principalement grâce à son association avec le chorégraphe Merce Cunningham, qui a également été le partenaire romantique de Cage pendant la majeure partie de leur vie. Cage est peut-être mieux connu pour sa composition de 1952 4'33″, qui est interprétée l'absence de son délibéré ; les musiciens qui présentent l'œuvre ne font rien d'autre que d'être présents pendant la durée indiquée par le titre. Le contenu de la composition n'est pas "quatre minutes et 33 secondes de silence", comme on le suppose souvent, mais plutôt les sons de l'environnement entendus par le public pendant la représentation. Le défi de l'œuvre aux définitions supposées de la musicalité et de l'expérience musicale en a fait un sujet populaire et controversé à la fois en musicologie et dans l'esthétique plus large de l'art et de la performance. Cage est également un pionnier du piano préparé (un piano dont le son est altéré par des objets placés entre ou sur ses cordes ou ses marteaux), pour lequel il écrit de nombreuses œuvres liées à la danse et quelques pièces de concert. Le plus connu d'entre eux est Sonatas and Interludes (1946-1948). cultures sud-asiatiques. Grâce à ses études de philosophie indienne et de bouddhisme zen à la fin des années 1940, Cage est venu à l'idée d'une musique aléatoire ou contrôlée par le hasard, qu'il a commencé à composer en 1951. Le I Ching, un ancien outil de prise de décision de texte classique chinois, qui utilise les opérations aléatoires pour suggérer des réponses aux questions que l'on peut se poser, sont devenues l'outil de composition standard de Cage pour le reste de sa vie. Dans une conférence de 1957, Experimental Music, il décrit la musique comme "une pièce sans but" qui est "une affirmation de la vie - non pas une tentative de mettre de l'ordre dans le chaos ni de suggérer des améliorations dans la création, mais simplement une façon de s'éveiller au la vie même que nous vivons".