Le cri est le nom populaire donné à une composition créée par l'artiste norvégien Edvard Munch en 1893. Le visage agonisant de la peinture est devenu l'une des images les plus emblématiques de l'art, considérée comme symbolisant l'anxiété de la condition humaine. Le travail de Munch, y compris The Scream, continuerait à avoir une influence formatrice sur le mouvement expressionniste. Munch a rappelé qu'il s'était promené au coucher du soleil lorsque soudain la lumière du soleil couchant a rendu les nuages ​​"rouge sang". Il a senti un "cri infini traversant la nature". Les chercheurs ont localisé l'endroit dans un fjord surplombant Oslo et ont suggéré d'autres explications pour le ciel anormalement orange, allant des effets d'une éruption volcanique à une réaction psychologique de Munch à l'engagement de sa sœur dans un asile d'aliénés à proximité.

Munch a créé deux versions à la peinture et deux aux pastels, ainsi qu'une pierre lithographique dont plusieurs gravures survivent. Les deux versions peintes ont été volées, mais récupérées depuis. L'une des versions pastel a commandé le quatrième prix nominal le plus élevé payé pour une œuvre d'art lors d'une vente aux enchères publique. Le titre norvégien est Skrik (cri), et le titre allemand était Der Schrei der Natur (Le cri de la nature).

Edvard Munch ( MUUNK , norvégien : [ˈɛ̀dvɑɖ ˈmʊŋk] (écouter) ; 12 décembre 1863 - 23 janvier 1944) était un peintre norvégien. Son œuvre la plus connue, Le Cri (1893), est devenue une image emblématique du monde de l'art.

Son enfance a été assombrie par la maladie, le deuil et la peur d'hériter d'une maladie mentale qui courait dans la famille. Étudiant à la Royal School of Art and Design de Kristiania (aujourd'hui Oslo), Munch a commencé à vivre une vie de bohème sous l'influence du nihiliste Hans Jæger, qui l'a exhorté à peindre son propre état émotionnel et psychologique ("soul painting"). De là a émergé son style distinctif.

Les voyages ont apporté de nouvelles influences et débouchés. A Paris, il a beaucoup appris de Paul Gauguin, Vincent van Gogh et Henri de Toulouse-Lautrec, en particulier leur utilisation de la couleur. À Berlin, il rencontre le dramaturge suédois August Strindberg, qu'il peint, alors qu'il se lance dans une grande série de peintures qu'il appellera plus tard La Frise de la vie, illustrant une série de thèmes profondément ressentis tels que l'amour, l'anxiété, la jalousie et la trahison. , empreint d'atmosphère.

The Scream a été conçu à Kristiania. Selon Munch, il se promenait au coucher du soleil, lorsqu'il "a entendu le cri énorme et infini de la nature". Le visage agonisant du tableau est largement identifié à l'angoisse de l'homme moderne. Entre 1893 et ​​1910, il réalise deux versions peintes et deux au pastel, ainsi que de nombreuses estampes. L'un des pastels finirait par commander le quatrième prix nominal le plus élevé payé pour une peinture aux enchères.

Au fur et à mesure que sa renommée et sa richesse augmentaient, son état émotionnel restait précaire. Il a brièvement envisagé le mariage, mais n'a pas pu s'engager. Une dépression nerveuse en 1908 l'a forcé à abandonner la consommation excessive d'alcool, et il a été encouragé par son acceptation croissante par les habitants de Kristiania et son exposition dans les musées de la ville. Ses dernières années ont été passées à travailler dans la paix et l'intimité. Bien que ses œuvres aient été interdites dans l'Europe occupée par les nazis, la plupart d'entre elles ont survécu à la Seconde Guerre mondiale, lui assurant un héritage.