Steve Reich, compositeur américain
Stephen Michael Reich ( RYSH ; né le 3 octobre 1936) est un compositeur américain connu pour sa contribution au développement de la musique minimale du milieu à la fin des années 1960. L'œuvre de Reich est marquée par son utilisation de figures répétitives, d'un rythme harmonique lent et de canons. . Son style de composition reflète son rejet explicite des traditions classiques occidentales, du sérialisme et de l'indétermination, car, contrairement à ces traditions, il a cherché à créer une musique dans laquelle le processus de composition était perceptible dans la musique elle-même. Reich décrit ce concept dans son essai, "La musique en tant que processus graduel", en déclarant: "Je m'intéresse aux processus perceptibles. Je veux pouvoir entendre le processus se dérouler tout au long de la musique sonore." Pour ce faire, sa musique utilise la technique du déphasage, dans laquelle une phrase est légèrement modifiée au fil du temps, dans un flux clairement perceptible pour l'auditeur. Ses innovations incluent l'utilisation de boucles de bande pour créer des modèles de mise en phase, comme sur les premières compositions It's Gonna Rain (1965) et Come Out (1966), et l'utilisation de processus simples et audibles, comme sur Pendulum Music (1968) et Four Organs (1970). ). L'enregistrement de 1978 Music for 18 Musicians contribuera à enraciner le minimalisme en tant que mouvement. L'œuvre de Reich prend un caractère plus sombre dans les années 1980 avec l'introduction de thèmes historiques ainsi que de thèmes issus de son héritage juif, notamment Different Trains (1988).

Le style de composition de Reich a influencé de nombreux compositeurs et groupes contemporains, en particulier aux États-Unis. Écrivant dans The Guardian , le critique musical Andrew Clements a suggéré que Reich fait partie "d'une poignée de compositeurs vivants qui peuvent légitimement prétendre avoir changé la direction de l'histoire musicale".