A pintura icônica de Edvard Munch, The Scream, é recuperada sem danos após ser roubada da Galeria Nacional da Noruega em fevereiro.
O Grito é o nome popular dado a uma composição criada pelo artista norueguês Edvard Munch em 1893. O rosto agonizante da pintura tornou-se uma das imagens mais emblemáticas da arte, simbolizando a angústia da condição humana. O trabalho de Munch, incluindo The Scream, viria a ter uma influência formativa no movimento expressionista. Munch lembrou que ele havia saído para uma caminhada ao pôr do sol quando de repente a luz do sol poente tornou as nuvens "vermelho de sangue". Ele sentiu um "grito infinito passando pela natureza". Estudiosos localizaram o local em um fiorde com vista para Oslo e sugeriram outras explicações para o céu artificialmente laranja, desde os efeitos de uma erupção vulcânica até uma reação psicológica de Munch ao internamento de sua irmã em um asilo de lunáticos nas proximidades.
Munch criou duas versões em tinta e duas em pastéis, além de uma pedra litográfica da qual sobrevivem várias estampas. Ambas as versões pintadas foram roubadas, mas recuperadas. Uma das versões em pastel obteve o quarto maior preço nominal pago por uma obra de arte em leilão público. O título norueguês é Skrik (Shriek), e o título alemão era Der Schrei der Natur (O Grito da Natureza).
Edvard Munch (MUUNK, norueguês: [ˈɛ̀dvɑɖ mʊŋk] (ouvir); 12 de dezembro de 1863 - 23 de janeiro de 1944) foi um pintor norueguês. Sua obra mais conhecida, The Scream (1893), tornou-se uma imagem icônica do mundo da arte.
Sua infância foi ofuscada pela doença, luto e o medo de herdar uma condição mental que corria na família. Estudando na Royal School of Art and Design em Kristiania (hoje Oslo), Munch começou a viver uma vida boêmia sob a influência do niilista Hans Jæger, que o incentivou a pintar seu próprio estado emocional e psicológico ('pintura da alma'). A partir daí surgiu seu estilo distinto.
As viagens trouxeram novas influências e saídas. Em Paris, ele aprendeu muito com Paul Gauguin, Vincent van Gogh e Henri de Toulouse-Lautrec, especialmente o uso da cor. Em Berlim, conheceu o dramaturgo sueco August Strindberg, a quem pintou, ao embarcar em uma grande série de pinturas que mais tarde chamaria de O Friso da Vida, retratando uma série de temas profundamente sentidos, como amor, ansiedade, ciúme e traição. , mergulhado na atmosfera.
O Grito foi concebido em Kristiania. De acordo com Munch, ele estava caminhando ao pôr do sol, quando 'ouviu o enorme e infinito grito da natureza'. O rosto agonizante da pintura é amplamente identificado com a angústia do homem moderno. Entre 1893 e 1910, realiza duas versões pintadas e duas em pastéis, além de diversas gravuras. Um dos pastéis acabaria por comandar o quarto maior preço nominal pago por uma pintura em leilão.
À medida que sua fama e riqueza cresciam, seu estado emocional continuava inseguro. Ele considerou brevemente o casamento, mas não conseguiu se comprometer. Um colapso mental em 1908 o forçou a parar de beber muito, e ele foi aplaudido por sua crescente aceitação pelo povo de Kristiania e exposição nos museus da cidade. Seus últimos anos foram gastos trabalhando em paz e privacidade. Embora suas obras tenham sido proibidas na Europa ocupada pelos nazistas, a maioria delas sobreviveu à Segunda Guerra Mundial, garantindo-lhe um legado.