Pinóquio é um filme de fantasia musical animado americano de 1940 produzido pela Walt Disney Productions e baseado no romance infantil italiano de 1883 As Aventuras de Pinóquio de Carlo Collodi. Foi o segundo longa-metragem de animação produzido pela Disney, feito após o primeiro sucesso de animação Branca de Neve e os Sete Anões (1937).

A trama envolve um velho entalhador italiano chamado Gepeto que esculpe um boneco de madeira chamado Pinóquio. O boneco é trazido à vida por uma fada azul, que o informa que ele pode se tornar um menino de verdade se provar ser "corajoso, verdadeiro e altruísta". Os esforços de Pinóquio para se tornar um menino de verdade envolvem encontros com uma série de personagens desagradáveis. O personagem-chave de Grilo Falante é baseado em um grilo falante "sábio e velho" de 100 anos do livro original, que avisa Pinóquio de sua impudência quando eles se encontram apenas para serem mortos em troca pouco depois, antes de retornar como um fantasma. O filme foi adaptado por vários artistas de storyboard do livro de Collodi. A produção foi supervisionada por Ben Sharpsteen e Hamilton Luske, e as sequências do filme foram dirigidas por Norman Ferguson, T. Hee, Wilfred Jackson, Jack Kinney e Bill Roberts. Pinóquio foi uma conquista pioneira na área de animação de efeitos, dando movimento realista a veículos, máquinas e elementos naturais como chuva, raios, fumaça, sombras e água. O filme foi lançado nos cinemas pela RKO Radio Pictures em 23 de fevereiro de 1940.

Embora tenha se tornado o primeiro filme de animação a ganhar um Oscar competitivo, ganhando dois de Melhor Música, Trilha Sonora Original e Melhor Música, Canção Original para "When You Wish Upon a Star", foi inicialmente uma bomba nas bilheterias, principalmente devido à Guerra Mundial. II cortando os mercados europeu e asiático no exterior. Ele acabou lucrando em sua reedição de 1945, e é considerado um dos maiores filmes de animação já feitos, com uma classificação de 100% no site Rotten Tomatoes. O filme e os personagens ainda são predominantes na cultura popular, apresentando em vários parques da Disney e em outras formas de entretenimento. Em 1994, Pinóquio foi adicionado ao Registro Nacional de Cinema dos Estados Unidos por ser considerado "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo". será lançado no Disney+ em 8 de setembro de 2022.

Walter Elias Disney (; 5 de dezembro de 1901 - 15 de dezembro de 1966) foi um animador, produtor de cinema e empresário americano. Pioneiro da indústria de animação americana, introduziu vários desenvolvimentos na produção de desenhos animados. Como produtor de cinema, ele detém o recorde de mais prêmios da Academia ganhos e indicações por um indivíduo, tendo vencido 22 Oscars de 59 indicações. Ele foi presenteado com dois Globos de Ouro Special Achievement Awards e um Emmy Award, entre outras honras. Vários de seus filmes estão incluídos no National Film Registry da Biblioteca do Congresso. Disney foi a primeira pessoa a ser indicada ao Oscar em seis categorias diferentes, um recorde que ele compartilha com Alfonso Cuaron e George Clooney (embora Kenneth Branagh mais tarde tenha superado todos os três com indicações em sete categorias).

Nascido em Chicago em 1901, Disney desenvolveu um interesse precoce pelo desenho. Ele teve aulas de arte quando menino e conseguiu um emprego como ilustrador comercial aos 18 anos. Ele se mudou para a Califórnia no início dos anos 1920 e montou o Disney Brothers Studio com seu irmão Roy. Com Ub Iwerks, ele desenvolveu o personagem Mickey Mouse em 1928, seu primeiro sucesso altamente popular; ele também forneceu a voz para sua criação nos primeiros anos. À medida que o estúdio cresceu, ele se tornou mais aventureiro, introduzindo som sincronizado, Technicolor de três tiras coloridas, desenhos animados de longa-metragem e desenvolvimentos técnicos em câmeras. Os resultados, vistos em filmes como Branca de Neve e os Sete Anões (1937), Pinóquio, Fantasia (ambos de 1940), Dumbo (1941) e Bambi (1942), promoveram o desenvolvimento do filme de animação. Novos filmes de animação e live-action se seguiram após a Segunda Guerra Mundial, incluindo Cinderela (1950) e Mary Poppins (1964), o último dos quais recebeu cinco prêmios da Academia.

Na década de 1950, a Disney expandiu-se para a indústria de parques de diversões e, em julho de 1955, abriu a Disneyland em Anaheim, Califórnia. Para financiar o projeto, ele diversificou em programas de televisão, como Disneyland de Walt Disney e The Mickey Mouse Club. Ele também esteve envolvido no planejamento da Feira de Moscou de 1959, dos Jogos Olímpicos de Inverno de 1960 e da Feira Mundial de Nova York de 1964. Em 1965, ele iniciou o desenvolvimento de outro parque temático, o Disney World, cujo coração seria um novo tipo de cidade, a "Experimental Prototype Community of Tomorrow" (EPCOT). Disney foi um fumante inveterado ao longo de sua vida e morreu de câncer de pulmão em dezembro de 1966, antes que o parque ou o projeto EPCOT fossem concluídos.

Disney era um homem tímido, autodepreciativo e inseguro em particular, mas adotou uma personalidade pública calorosa e extrovertida. Ele tinha altos padrões e altas expectativas daqueles com quem trabalhava. Embora tenha havido acusações de que ele era racista ou antissemita, elas foram desmentidas por muitos que o conheciam. Sua reputação mudou nos anos após sua morte, de um fornecedor de valores patrióticos caseiros para um representante do imperialismo americano. No entanto, continua a ser uma figura importante na história da animação e na história cultural dos Estados Unidos, onde é considerado um ícone cultural nacional. Seu trabalho cinematográfico continua sendo exibido e adaptado; seu estúdio e empresa homônimos mantêm altos padrões em sua produção de entretenimento popular, e os parques temáticos da Disney cresceram em tamanho e número para atrair visitantes em vários países.