Alberto Giacometti, escultor e pintor suíço (n. 1901)
Alberto Giacometti (, EUA também, italiano: [alˈbɛrto dʒakoˈmetti]; 10 de outubro de 1901 - 11 de janeiro de 1966) foi um escultor, pintor, desenhista e gravador suíço. A partir de 1922, ele viveu e trabalhou principalmente em Paris, mas visitava regularmente sua cidade natal Borgonovo para ver sua família e trabalhar em sua arte.

Giacometti foi um dos escultores mais importantes do século XX. Seu trabalho foi particularmente influenciado por estilos artísticos como o cubismo e o surrealismo. Questões filosóficas sobre a condição humana, assim como debates existenciais e fenomenológicos tiveram um papel significativo em sua obra. Por volta de 1935, abandona as influências surrealistas para se aprofundar na análise das composições figurativas. Giacometti escreveu textos para periódicos e catálogos de exposições e registrou seus pensamentos e memórias em cadernos e diários. Sua natureza crítica levou a dúvidas sobre seu próprio trabalho e sua incapacidade autopercebida de fazer justiça à sua própria visão artística. Suas inseguranças, no entanto, permaneceram uma poderosa força artística motivadora ao longo de toda a sua vida. Entre 1938 e 1944, as esculturas de Giacometti tinham uma altura máxima de sete centímetros (2,75 polegadas). Seu pequeno tamanho refletia a distância real entre a posição do artista e seu modelo. Neste contexto afirmou autocriticamente: "Mas querendo criar de memória o que eu tinha visto, para meu terror as esculturas tornaram-se cada vez menores". Após a Segunda Guerra Mundial, Giacometti criou suas esculturas mais famosas: suas estatuetas extremamente altas e esbeltas. Essas esculturas estavam sujeitas à sua experiência individual de visualização - entre um espaço imaginário e real, um espaço tangível e inacessível. Em todo o corpo de trabalho de Giacometti, sua pintura constitui apenas uma pequena parte. Depois de 1957, no entanto, suas pinturas figurativas estavam tão presentes quanto suas esculturas. As pinturas quase monocromáticas de sua obra tardia não remetem a nenhum outro estilo artístico da modernidade.