Fantasia é um filme de antologia musical animado americano de 1940 produzido e lançado pela Walt Disney Productions, com direção de história de Joe Grant e Dick Huemer e supervisão de produção de Walt Disney e Ben Sharpsteen. O terceiro longa-metragem de animação da Disney, consiste em oito segmentos animados com peças de música clássica conduzidas por Leopold Stokowski, sete dos quais são executados pela Orquestra de Filadélfia. O crítico de música e compositor Deems Taylor atua como Mestre de Cerimônias do filme, que apresenta cada segmento em ação ao vivo.

A Disney estabeleceu o conceito do filme em 1938, quando o trabalho estava quase concluído em O Aprendiz de Feiticeiro, originalmente um elaborado desenho animado Silly Symphony projetado como um papel de retorno para Mickey Mouse, que havia declinado em popularidade. Como os custos de produção ultrapassaram o que o curta poderia ganhar, a Disney decidiu incluí-lo em um longa-metragem de vários segmentos com peças clássicas com Stokowski e Taylor como colaboradores. A trilha sonora foi gravada usando vários canais de áudio e reproduzida com o Fantasound, um sistema de som pioneiro desenvolvido pela Disney e RCA que fez de Fantasia o primeiro filme comercial exibido em estéreo e precursor do som surround.

Fantasia foi lançado pela primeira vez como um roadshow teatral que foi realizado em 13 cidades dos EUA entre 1940 e 1941; o primeiro começou no Broadway Theatre, em Nova York, em 13 de novembro de 1940. Embora aclamado pela crítica, não obteve lucro devido ao corte de distribuição da Segunda Guerra Mundial para o mercado europeu, os altos custos de produção do filme e as despesas construção de equipamentos Fantasound e locação de salas para apresentações de roadshow. Desde 1942, o filme foi reeditado várias vezes pela RKO Radio Pictures e Buena Vista Distribution, com suas imagens e áudio originais sendo excluídos, modificados ou restaurados em cada versão. Quando ajustado pela inflação, Fantasia é o 23º filme de maior bilheteria de todos os tempos nos EUA.

A franquia Fantasia cresceu para incluir videogames, atrações da Disneylândia e uma série de concertos ao vivo. Uma sequência, Fantasia 2000, co-produzida pelo sobrinho de Walt, Roy E. Disney, foi lançada em 1999. Fantasia cresceu em reputação ao longo dos anos e agora é amplamente aclamada; em 1998, o American Film Institute o classificou como o 58º maior filme americano em seus 100 anos... 100 filmes e o quinto maior filme de animação em sua lista dos 10 melhores. Em 1990, Fantasia foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Walter Elias Disney (; 5 de dezembro de 1901 - 15 de dezembro de 1966) foi um animador, produtor de cinema e empresário americano. Pioneiro da indústria de animação americana, introduziu vários desenvolvimentos na produção de desenhos animados. Como produtor de cinema, ele detém o recorde de mais prêmios da Academia ganhos e indicações por um indivíduo, tendo vencido 22 Oscars de 59 indicações. Ele foi presenteado com dois Globos de Ouro Special Achievement Awards e um Emmy Award, entre outras honras. Vários de seus filmes estão incluídos no National Film Registry da Biblioteca do Congresso. Disney foi a primeira pessoa a ser indicada ao Oscar em seis categorias diferentes, um recorde que ele compartilha com Alfonso Cuaron e George Clooney (embora Kenneth Branagh mais tarde tenha superado todos os três com indicações em sete categorias).

Nascido em Chicago em 1901, Disney desenvolveu um interesse precoce pelo desenho. Ele teve aulas de arte quando menino e conseguiu um emprego como ilustrador comercial aos 18 anos. Ele se mudou para a Califórnia no início dos anos 1920 e montou o Disney Brothers Studio com seu irmão Roy. Com Ub Iwerks, ele desenvolveu o personagem Mickey Mouse em 1928, seu primeiro sucesso altamente popular; ele também forneceu a voz para sua criação nos primeiros anos. À medida que o estúdio cresceu, ele se tornou mais aventureiro, introduzindo som sincronizado, Technicolor de três tiras coloridas, desenhos animados de longa-metragem e desenvolvimentos técnicos em câmeras. Os resultados, vistos em filmes como Branca de Neve e os Sete Anões (1937), Pinóquio, Fantasia (ambos de 1940), Dumbo (1941) e Bambi (1942), promoveram o desenvolvimento do filme de animação. Novos filmes de animação e live-action se seguiram após a Segunda Guerra Mundial, incluindo Cinderela (1950) e Mary Poppins (1964), o último dos quais recebeu cinco prêmios da Academia.

Na década de 1950, a Disney expandiu-se para a indústria de parques de diversões e, em julho de 1955, abriu a Disneyland em Anaheim, Califórnia. Para financiar o projeto, ele diversificou em programas de televisão, como Disneyland de Walt Disney e The Mickey Mouse Club. Ele também esteve envolvido no planejamento da Feira de Moscou de 1959, dos Jogos Olímpicos de Inverno de 1960 e da Feira Mundial de Nova York de 1964. Em 1965, ele iniciou o desenvolvimento de outro parque temático, o Disney World, cujo coração seria um novo tipo de cidade, a "Experimental Prototype Community of Tomorrow" (EPCOT). Disney foi um fumante inveterado ao longo de sua vida e morreu de câncer de pulmão em dezembro de 1966, antes que o parque ou o projeto EPCOT fossem concluídos.

Disney era um homem tímido, autodepreciativo e inseguro em particular, mas adotou uma personalidade pública calorosa e extrovertida. Ele tinha altos padrões e altas expectativas daqueles com quem trabalhava. Embora tenha havido acusações de que ele era racista ou antissemita, elas foram desmentidas por muitos que o conheciam. Sua reputação mudou nos anos após sua morte, de um fornecedor de valores patrióticos caseiros para um representante do imperialismo americano. No entanto, continua a ser uma figura importante na história da animação e na história cultural dos Estados Unidos, onde é considerado um ícone cultural nacional. Seu trabalho cinematográfico continua sendo exibido e adaptado; seu estúdio e empresa homônimos mantêm altos padrões em sua produção de entretenimento popular, e os parques temáticos da Disney cresceram em tamanho e número para atrair visitantes em vários países.