Gabriel Fauré, pianista, compositor e educador francês (n. 1845)
Gabriel Urbain Fauré (francês: [ɡabʁiɛl yʁbɛ̃ fɔʁe]; 12 de maio de 1845 - 4 de novembro de 1924) foi um compositor, organista, pianista e professor francês. Ele foi um dos principais compositores franceses de sua geração, e seu estilo musical influenciou muitos compositores do século XX. Entre suas obras mais conhecidas estão Pavane, Requiem, Sicilienne, noturnos para piano e as canções "Après un rêve" e "Clair de lune". Embora suas composições mais conhecidas e acessíveis sejam geralmente as primeiras, Fauré compôs muitas de suas obras mais conceituadas em seus últimos anos, em um estilo mais harmonicamente e melodicamente complexo.

Fauré nasceu em uma família culta, mas não especialmente musical. Seu talento ficou claro quando ele era um garotinho. Aos nove anos, ele foi enviado para a escola de música Ecole Niedermeyer em Paris, onde foi treinado para ser organista de igreja e mestre de coro. Entre seus professores estava Camille Saint-Saëns, que se tornou um amigo para toda a vida. Depois de se formar na faculdade em 1865, Fauré ganhava uma vida modesta como organista e professor, deixando-lhe pouco tempo para a composição. Quando alcançou o sucesso na meia-idade, ocupando os importantes cargos de organista da Église de la Madeleine e diretor do Conservatório de Paris, ainda lhe faltava tempo para compor; ele se retirou para o campo nas férias de verão para se concentrar na composição. Em seus últimos anos, Fauré foi reconhecido na França como o principal compositor francês de sua época. Em 1922, em Paris, em 1922, foi realizada uma homenagem musical nacional inédita para ele, chefiada pelo presidente da República Francesa. Fora da França, a música de Fauré levou décadas para se tornar amplamente aceita, exceto na Grã-Bretanha, onde teve muitos admiradores durante sua vida.

A música de Fauré tem sido descrita como ligando o fim do Romantismo com o modernismo do segundo quartel do século XX. Quando ele nasceu, Chopin ainda compunha e, na época da morte de Fauré, já se ouvia o jazz e a música atonal da Segunda Escola Vienense. O Grove Dictionary of Music and Musicians, que o descreve como o compositor mais avançado de sua geração na França, observa que suas inovações harmônicas e melódicas influenciaram o ensino da harmonia para as gerações posteriores. Durante os últimos vinte anos de sua vida, ele sofria de surdez crescente. Em contraste com o charme de sua música anterior, suas obras desse período são às vezes evasivas e de caráter retraído, e outras vezes turbulentas e apaixonadas.