Концерт для скрипки с оркестром Феликса Мендельсона впервые исполняется в Лейпциге с Фердинандом Давидом в качестве солиста.
Концерт Феликса Мендельсона для скрипки с оркестром ми минор, соч. 64, его последний концерт. Хорошо принятый на премьере, он остался одним из самых известных и уважаемых концертов для скрипки. Он занимает центральное место в скрипичном репертуаре и заработал репутацию важного концерта для всех начинающих концертирующих скрипачей, и обычно он является одним из первых концертов эпохи романтизма, которые они изучают. Типичное выступление длится чуть менее получаса.
Первоначально Мендельсон предложил идею скрипичного концерта Фердинанду Давиду, близкому другу, а затем концертмейстеру Лейпцигского оркестра Гевандхаус. Хотя работа была задумана в 1838 году, на ее завершение ушло еще шесть лет, и премьера состоялась только в 1845 году. В это время Мендельсон поддерживал регулярную переписку с Дэвидом, который дал ему много предложений. Само произведение было одним из выдающихся скрипичных концертов эпохи романтизма и оказало влияние на многих других композиторов.
Хотя концерт состоит из трех частей стандартной структуры «быстро-медленно-быстро», и каждая часть следует традиционной форме, он был новаторским и включал в себя много новых для своего времени особенностей. Отличительные аспекты включают почти немедленное появление скрипки в начале произведения (вместо того, чтобы следовать оркестровому предварительному просмотру основных тем первой части, как это было типично для концертов классической эпохи) и сквозную форму концерта. целое, в котором три части мелодически и гармонично связаны и играют аттакку (каждая часть сразу следует за предыдущей без каких-либо пауз).
Концерт записали многие скрипачи, и он исполняется на концертах и конкурсах классической музыки. Он был записан Натаном Мильштейном и Нью-Йоркским филармоническим оркестром как альбом и выпущен как первая пластинка после появления формата в 1948 году.
Якоб Людвиг Феликс Мендельсон Бартольди (3 февраля 1809 - 4 ноября 1847), родился и широко известен как Феликс Мендельсон, был немецким композитором, пианистом, органистом и дирижером раннего романтического периода. Композиции Мендельсона включают симфонии, концерты, фортепианную музыку, органную музыку и камерную музыку. Его самые известные произведения включают увертюру и музыку к «Сону в летнюю ночь», Итальянскую симфонию, Шотландскую симфонию, ораторию «Святой Павел», ораторию «Илия», увертюру «Гебриды», концерт для зрелой скрипки и струнный октет. Мелодия для рождественской песни «Слушай! Ангелы-вестники поют» также принадлежит ему. «Песни без слов» Мендельсона — его самые известные сольные фортепианные сочинения.
Внук философа Моисея Мендельсона, Феликс Мендельсон родился в известной еврейской семье. Он воспитывался без религии до семи лет, когда его крестили как христианина-реформатора. Феликса рано признали музыкальным вундеркиндом, но его родители были осторожны и не стремились извлечь выгоду из его таланта. Его сестра Фанни Мендельсон получила аналогичное музыкальное образование и сама была талантливым композитором и пианисткой; некоторые из ее ранних песен были опубликованы под именем ее брата, а ее Пасхальная соната какое-то время ошибочно приписывалась ему после того, как была потеряна и вновь открыта в 1970-х годах.
Мендельсон пользовался ранним успехом в Германии и возродил интерес к музыке Иоганна Себастьяна Баха, особенно с его исполнением Страстей по Матфею в 1829 году. Он был хорошо принят во время своих путешествий по Европе в качестве композитора, дирижера и солиста; его десять визитов в Великобританию, во время которых были представлены многие из его основных работ, составляют важную часть его взрослой карьеры. Его по существу консервативные музыкальные вкусы отличали его от более предприимчивых музыкальных современников, таких как Ференц Лист, Рихард Вагнер, Шарль-Валентин Алкан и Гектор Берлиоз. Основанная им Лейпцигская консерватория стала оплотом этого антирадикального мировоззрения. После длительного периода относительного очернения из-за смены музыкальных вкусов и антисемитизма в конце 19 - начале 20 веков его творческая оригинальность подверглась переоценке. Сейчас он входит в число самых популярных композиторов эпохи романтизма.