Майлз Дэвис , американский трубач, композитор и руководитель оркестра (р. 1926)

Майлз Дьюи Дэвис III (26 мая 1926 — 28 сентября 1991) — американский трубач, руководитель оркестра и композитор. Он является одним из самых влиятельных и известных деятелей в истории джаза и музыки 20-го века. Дэвис перенял множество музыкальных направлений за свою пятидесятилетнюю карьеру, что позволило ему оставаться в авангарде многих крупных стилистических разработок в джазе. Сити, прежде чем бросить учебу и дебютировать в качестве члена бибоп-квинтета саксофониста Чарли Паркера с 1944 по 1948 год. Вскоре после этого он записал сессии Birth of the Cool для Capitol Records, которые сыграли важную роль в развитии кул-джаза. В начале 1950-х Майлз Дэвис записал одну из первых хард-боп-музык на Prestige Records, но сделал это бессистемно из-за пристрастия к героину. После широко известного выступления на джазовом фестивале в Ньюпорте он подписал долгосрочный контракт с Columbia Records и записал альбом Round About Midnight в 1955 году. Это была его первая работа с саксофонистом Джоном Колтрейном и басистом Полом Чемберсом, ключевыми участниками группы. секстет, который он возглавлял в начале 1960-х. В течение этого периода он чередовал оркестровое джазовое сотрудничество с аранжировщиком Гилом Эвансом, такое как Sketches of Spain под влиянием испанской музыки (1960), и групповые записи, такие как Milestones (1958) и Kind of Blue (1959). Последняя запись остается одним из самых популярных джазовых альбомов всех времен: в США было продано более пяти миллионов копий.

Дэвис внес несколько изменений в состав во время записи Someday My Prince Will Come (1961), его концертов Blackhawk 1961 года и Seven Steps to Heaven (1963), еще одного массового успеха, который представил басиста Рона Картера, пианиста Херби Хэнкока и барабанщика Тони Уильямс. После добавления саксофониста Уэйна Шортера в свой новый квинтет в 1964 году Дэвис возглавил их серию более абстрактных записей, часто сочиняемых участниками группы, помогая пионерам жанра пост-боп с такими альбомами, как ESP (1965) и Miles Smiles (1967). , перед переходом в его электрический период. В течение 1970-х он экспериментировал с роком, фанком, африканскими ритмами, новыми электронными музыкальными технологиями и постоянно меняющимся составом музыкантов, включая клавишника Джо Завинула, барабанщика Эла Фостера и гитариста Джона Маклафлина. Этот период, начавшийся со студийного альбома Дэвиса 1969 года In a Silent Way и завершившийся концертной записью Agharta 1975 года, был самым противоречивым в его карьере, отталкивая и бросая вызов многим в джазе. Его пластинка Bitches Brew 1970 года, разошедшаяся миллионами, помогла возродить коммерческую популярность этого жанра благодаря джазовому фьюжну в течение десятилетия. После пятилетнего выхода на пенсию из-за плохого здоровья Дэвис возобновил свою карьеру в 1980-х, нанимая молодых музыкантов и поп-музыку. на таких альбомах, как The Man with the Horn (1981) и Tutu (1986). Критики часто были невосприимчивы, но это десятилетие принесло Дэвису высший уровень коммерческого признания. Он давал аншлаговые концерты по всему миру, одновременно занимаясь изобразительным искусством, кино и телевидением, до своей смерти в 1991 году от сочетанных последствий инсульта, пневмонии и дыхательной недостаточности. В 2006 году Дэвис был занесен в Зал славы рок-н-ролла, что признало его «одной из ключевых фигур в истории джаза». Rolling Stone описал его как «самого почитаемого джазового трубача всех времен, не говоря уже об одном из самых важных музыкантов 20-го века», в то время как Джеральд Эрли назвал его, бесспорно, одним из самых влиятельных и новаторских музыкантов того периода.