Контркультура 1960-х годов была культурным феноменом, направленным против истеблишмента, который развивался на большей части западного мира в период с середины 1960-х по середину 1970-х годов. Совокупное движение набирало силу по мере того, как движение за гражданские права в Соединенных Штатах продолжало расти, а с усилением войны во Вьетнаме оно позже стало для некоторых революционным. По мере развития 1960-х годов широко распространенная социальная напряженность также развивалась по другим вопросам и, как правило, распространялась по линии поколений в отношении человеческой сексуальности, прав женщин, традиционных способов власти, прав небелых людей, прекращения расовой сегрегации и превосходства белых, экспериментов с психоактивные вещества и различные интерпретации американской мечты. Многие ключевые движения, связанные с этими проблемами, зародились или развились в рамках контркультуры 1960-х годов. По мере того, как разворачивалась эпоха, возникали новые культурные формы и динамичная субкультура, прославлявшая эксперименты, современные воплощения богемы, подъем хиппи и других культур. альтернативный образ жизни. Это стремление к экспериментированию особенно заметно в работах популярных музыкальных исполнителей, таких как «Битлз» и Боба Дилана, а также кинорежиссеров Нового Голливуда, чьи работы стали гораздо менее ограниченными цензурой. Внутри многих дисциплин и за их пределами многие другие творческие художники, авторы и мыслители помогли определить движение контркультуры. Повседневная мода пережила упадок костюма и особенно шляп; стили, основанные на джинсах, как для мужчин, так и для женщин, стали важным модным движением, которое продолжается и по сей день.

Несколько факторов отличали контркультуру 1960-х от антиавторитарных движений предыдущих эпох. Бэби-бум после Второй мировой войны породил беспрецедентное количество потенциально недовольной молодежи в качестве потенциальных участников переосмысления направления Соединенных Штатов и других демократических обществ. Послевоенное изобилие позволило большей части поколения контркультуры выйти за рамки обеспечения материальных жизненных потребностей, которые были заняты их родителями эпохи депрессии. Эпоха также была примечательна тем, что значительная часть множества моделей поведения и «причин» в рамках более крупного движения была быстро ассимилирована в рамках основного общества, особенно в США, даже несмотря на то, что участники контркультуры составляли явное меньшинство среди их соответствующих национальностей. населения. В целом эра контркультуры всерьез началась с убийства Джона Ф. Кеннеди в ноябре 1963 г., была поглощена массовой культурой с прекращением боевых действий США в Юго-Восточной Азии и в конечном итоге завершилась окончанием призыва в 1973 г. и отставка президента Ричарда Никсона в августе 1974 года.

Hair: The American Tribal Love-Rock Musical - это рок-мюзикл с книгой и стихами Джерома Рагни и Джеймса Радо, а также с музыкой Галта МакДермота. Произведение отражает наблюдения создателей над контркультурой хиппи и сексуальной революцией конца 1960-х, а несколько его песен стали гимнами движения за мир против войны во Вьетнаме. Ненормативная лексика мюзикла, изображение употребления запрещенных наркотиков, отношение к сексуальности, непочтительность к американскому флагу и обнаженная сцена вызвали много комментариев и споров. Работа открыла новые горизонты в музыкальном театре, определив жанр «рок-мюзикла», используя смешанный в расовом отношении состав и пригласив публику на сцену для финала «Be-In». Волосы рассказывают историю группы «племя». политически активных длинноволосых хиппи «Эпохи Водолея», живущих богемной жизнью в Нью-Йорке и борющихся против призыва на войну во Вьетнаме. Клод, его хороший друг Бергер, их соседка по комнате Шейла и их друзья изо всех сил пытаются сбалансировать свою молодую жизнь, любовь и сексуальную революцию с их восстанием против войны, их консервативными родителями и обществом. В конце концов, Клод должен решить, сопротивляться ли призыву, как это сделали его друзья, или служить во Вьетнаме, поступаясь своими пацифистскими принципами и рискуя жизнью.

После дебюта вне Бродвея 17 октября 1967 года в Общественном театре Джозефа Паппа и показа в ночном клубе Cheetah с декабря 1967 по январь 1968 года спектакль открылся на Бродвее в апреле 1968 года и состоял из 1750 представлений. Вскоре после этого последовали одновременные постановки в городах США и Европы, в том числе успешная лондонская постановка, в которой было представлено 1997 представлений. С тех пор по всему миру было поставлено множество постановок, в результате чего были выпущены десятки записей мюзикла, в том числе оригинальная запись бродвейского состава, разошедшаяся тиражом 3 миллиона экземпляров. Некоторые песни из его музыки вошли в десятку лучших хитов, а в 1979 году была выпущена адаптация художественного фильма. Возрождение Бродвея началось в 2009 году, получив хорошие отзывы и получив премию «Тони» и премию Drama Desk за лучшее возрождение мюзикла. В 2008 году Time написал: «Сегодня волосы кажутся, во всяком случае, более смелыми, чем когда-либо».