伊莱恩·梅，美国女演员、喜剧演员、导演和编剧
伊莱恩·伊娃·梅（Elaine Iva May，née Berlin；生于 1932 年 4 月 21 日）是美国喜剧演员、电影导演、编剧、剧作家和演员。她在 1950 年代凭借与迈克·尼科尔斯 (Mike Nichols) 的即兴喜剧表演产生了最初的影响，扮演尼科尔斯和梅。
在玛丽亚·乌斯彭斯卡娅（Maria Ouspenskaya）手下在洛杉矶学习表演后，梅于 1955 年带着她名下的 7 美元搬到了芝加哥，并成为即兴剧团 Compass Players 的创始成员。她开始与同在该小组的尼科尔斯一起工作，他们一起开始编写和表演自己的喜剧小品，这些小品非常受欢迎。 1957 年，他们都退出了乐队，在纽约组建了自己的舞台剧 Nichols 和 May。制片人杰克罗林斯说他们的表演“如此惊人，如此新鲜，尽可能新鲜。我被他们的出色表现震惊了。”： 340 他们每晚在格林威治村的俱乐部与琼·里弗斯和伍迪·艾伦一起演出，大多数人除了在电视上露面和广播之外，百老汇舞台上的演出也卖光了。在他们的喜剧表演中，他们创造了讽刺的陈词滥调和人物类型，取笑当时刚刚出现的新的知识、文化和社会秩序。在这样做的过程中，梅有助于消除女性无法在现场喜剧中取得成功的刻板印象。
尼科尔斯和梅一起成为许多年轻喜剧演员的灵感来源，包括莉莉汤姆林和史蒂夫马丁。他们发行了多张喜剧专辑，并在 1962 年凭借与迈克·尼科尔斯和伊莱恩·梅的《一个晚上》获得了四项格莱美奖提名。她想通过即兴创作承担更多风险，而尼科尔斯则想完善形式并进行指导。这也对他们俩造成了太大的情感伤害。梅成为了编剧和剧作家，以及表演和导演。他们作为喜剧明星在一起的时间相对较短，这让纽约脱口秀节目主持人迪克·卡维特称他们的表演是“天空中的喜剧流星之一”。伍迪艾伦宣称，“他们两人的出现将喜剧提升到了一个全新的水平”。记者杰拉尔德纳赫曼指出，“尼科尔斯和梅可能是他们那个时代所有讽刺喜剧演员中最被怀念的人。”： 319 在一起，他们是 PBS 纪录片 Nichols 和 May: Take Two (1996) 的主题。
梅在她的职业生涯中很少出演电影，包括 Luv (1967)、Enter Laughing (1967) 和 California Suite (1978)。正是在这段时间里，她成为继艾达·卢皮诺（Ida Lupino）执导黑色怪诞喜剧《新叶》（A New Leaf）（1971 年）之后第一位与好莱坞签约的女导演，在该片中，她还与沃尔特·马修（Walter Matthau）合作。她打破常规，尝试导演一系列广受好评的电影，包括由查尔斯格罗丁、赛比尔谢泼德和她的女儿珍妮柏林主演的黑色浪漫喜剧《心碎的孩子》（1972）；和她坚韧的黑帮电影，米奇和尼基 (1976)，由约翰卡萨维茨和彼得福尔克主演。梅因沃伦·比蒂的喜剧《天堂可以等待》（1978 年）获得了她的第一个奥斯卡最佳改编剧本奖提名。此外，梅编写并执导了由比蒂和达斯汀霍夫曼主演的《伊什塔尔》（Ishtar，1987 年），但普遍收视不佳。她与尼科尔斯重聚，她为《鸟笼》（1996）和《原色》（1998）编写剧本，他执导。她获得了作家协会奖提名，并获得了英国电影学院奖。
2013 年，梅获得了美国国家艺术奖章，以表彰她对美国喜剧的终身贡献，该奖章由巴拉克·奥巴马总统颁发给她。 2018 年，梅在莉拉·纽格鲍尔 (Lila Neugebauer) 重演肯尼斯·隆纳根 (Kenneth Lonergan) 的戏剧《韦弗利画廊》(The Waverly Gallery) 中缺席 60 年后重返百老汇舞台，该剧在约翰金剧院 (John Golden Theatre) 上演，尼科尔斯和梅在将近 60 年前曾在该剧院演出。梅的表演获得了热烈的评价，并获得了 2019 年托尼奖最佳戏剧女主角，成为第二位因演技获得托尼奖的演员。 2022 年，梅将被美国电影艺术与科学学院授予荣誉奥斯卡奖，以表彰她“作为一名作家、导演和演员，对电影制作采取的大胆、不妥协的态度”。