George Crumb，美国作曲家和教育家
George Henry Crumb Jr.（1929 年 10 月 24 日 - 2022 年 2 月 6 日）是美国当代古典音乐作曲家。在他生命的早期，他拒绝了现代主义对连续主义的广泛使用，发展了一种高度个人化的音乐语言，“从平静到噩梦”。 Crumb 的作品以通过频繁使用扩展技术来突破技术实力的极限而闻名。他使用的不同寻常的音色唤起了一种超现实主义的氛围，用广阔的、有时令人难以忘怀的音景描绘出相当强烈的情感。他为数不多的大型作品包括获得 1968 年普利策音乐奖的《时间的回响与河流》（1967 年）和获得 2001 年格莱美最佳当代古典作曲奖的《星孩》（1977 年）；然而，他的作品主要是为室内乐团或独奏家演奏的音乐。他最著名的作品包括《黑天使》（1970 年），这是一部对越南战争的电子弦乐四重奏引人注目的评论；混合室内乐团的古代儿童之声（1970）；和 Vox Balaenae (1971)，一个对座头鲸的音乐召唤。

克拉姆出生于一个音乐世家，从小就熟悉古典音乐，尤其是他对古典和浪漫主义作曲家的喜爱将贯穿他的一生。他尤其受到马勒、德彪西和巴托克等作曲家的影响； Crumb 创作了他的四卷钢琴集 Makrokosmos (1972–1979) 以回应 Bartók 早期的钢琴集 Mikrokosmos。他的作品经常包含来自包括巴赫、肖邦、舒伯特和爵士钢琴家和作曲家塞隆尼斯·蒙克在内的众多作曲家的音乐语录。在他的音乐中也发现了拼贴的使用，费德里科·加西亚·洛尔卡的文字也是如此，他的诗歌 Crumb 设置了 11 次。戏剧元素出现在众多作品中，激发了当代舞蹈团的编舞。为了传达他非正统和复杂的音乐风格，克拉姆的乐谱是传真手稿，使用特殊符号“以惊人的清晰度、精确性和优雅性以及通过捕捉将五线谱弯曲成拱形、圆形和其他图形装置的图形符号而著称。”他的学生中有作曲家詹妮弗·希格登、克里斯托弗·劳斯和梅琳达·瓦格纳。